稍稍经过一点学习之后，大致都会明白：学习篆刻，既不像你想象的那么难，也不像你想象的那么简单！所以，没有诀窍，或许，有点方法。
重要的是要掌握正确的入门方法，但这并不容易，因为大师们往往惜字如金，或者不愿、不屑（有时是怕对牛弹琴、明珠暗投）传授他人，或者就是通篇的大师才能听得懂的话，或者干脆收高昂的学费，这无可厚非，因为大师总能让人走点近路，至少不走弯路，至于最后的修为，大家各有各的修行，至少师父领进门了。
我当然不是大师，我也是站在篆刻艺术大门口处的一个热爱者，我的好处在于，我愿意把我领悟到的任何正确或者不正确的经验分享给大家，所以，一直持续在发表文章，不过还好，粉丝也一天天多起来，说明，文章有点价值。这两天有点家事，文章就停了，就有朋友通过公众号后台来问我（微信公众号：三个小布丁）原因，很是感谢，这使我写起文章来，热情更高，如同我对篆刻的热爱。
今天就说对于初学者来说，正确的三个入手点：
一、印中求印多临印
当然，第一条路就是临印，临汉印、临古玺、临宋元明清的篆刻作品，这一条是基本功，翻遍篆刻史，没有任何一个大师是不经过长期临习古印而最终成为大师的，有的大师甚至仅临汉印一项就临了十几年，比如吴让之，他学邓石如之前，临汉印整十载，而偏师之后，又对照老师的作品，狠下苦功，把临印当成了日常必做的事情，因此，我们看到他的印章里，时时会有汉印的敦厚之气。比如，迟云山馆：
再比如赵之谦，他是个集大成者，从取法秦汉的作品有，浙派出发的作品有，皖派风格的作品也有，一生转师南北，最终成为一代大师，他转师的过程中，其实也是在不停地临摹各派别的篆刻作品。比如北平陶燮咸印信：
赵之谦自己在印款里说：星甫将有远行，出石索刻，为抚汉铸印法。再比如赵之谦跟吴让之示好的那方名印会稽赵之谦字撝叔印：
赵大师又在边款里注明：息心静气，乃得浑厚，近人能此者，扬州吴熙再（载）一人而已。
这个道理容易为大家所接受，所以不多说，大体上我的看法是那句老话：
临500方秦汉印、临500名家印，大致临印的功课就基本做完了。但临印时一定带着思考，比如，今天临了那一方印，临这方印的过程中是遇到了啥苦恼，得到了啥收获，解决了啥问题，意识到了什么，甚至，临了一方印，什么收获也没有思考出来，也在临印的边上用铅笔记上，今天临这一方印，没有一点收获这样的话，其实，如果思考了，就不会没有收获，就算是熟悉了一个转角的刻法，也是收获。
二、印从书出多写字
这一条也是老生常谈，但很多篆刻人不以为然，认为篆刻就是篆刻，扯什么书法，我把字典里查到的字挪到石头上，我刀法很熟（其实这样说的人，我敢打赌，刀法熟不到哪里去，他大部分情况下是个对什么都浅尝辄止的人），我能把字很好地刻出来，印到纸上，这不就成了，为啥要学书法？
整个中国篆刻史上印从书出或者说是以书入印的拐点是邓石如，他的伟大正在于突破了原来印中求印的局限，因此他成了大师，他成为大师是他把具有书法意味的篆书字在印面上表现了出来，比如下面的印禅居士，觉非盦主。
我们看到这两方印的同时，除了章法上的精妙之处外，可能我们还更多地看到了印面上的字的书法意味。
再比如赵之谦，我们拿他一方印和一幅书法作品放在一起，大家一定能从印里找到书法的影子。比如这方赵撝叔：看到字，基本也就看到了印。再比如，我们拿来齐白石的作品来，任一方，去跟他的字放在一起比较，你都能隐约看出书法的影子，比如这方：接木移花手段。
篆刻最终拼的不仅仅是刀功，可能更多拼的是书法，书法不好，作品不会好，因为你是工匠，而不是艺术家，书法的好坏基本是匠人与艺术家的分水岭。
更何况，字写的不好，可能边款都刻不好，特别是单刀刻边款，如果书法不过关，随手刻出来的字，肯定好不到哪里去。而一个边款刻得不好的篆刻人，完整的作品都拿不出手，因为边款也是篆刻作品的一部分。为什么我们看篆刻展览，或者我们评一个篆刻人的篆刻水平，很多情况下会去看他的边款。
群里讨论书法对于篆刻的影响讨论的比较多，我这里不再多说，只一句话，篆刻想有点成就，练书法去。如群里的一位朋友说的：要是有人问我篆刻怎么提高，我回答：练字！更何况，将来你的篆刻作品要展出了，你的印屏上的题签，总不能让别人替你写吧。
练字不拘篆书一种，楷书、行书都经练，当然可以选篆书入手，写《峄山碑》《泰山刻石》《石鼓文》无一不可，楷书则唐楷里欧颜柳都行，但一定要练，启功先生说过，书法练起来不需要童子功，不必畏难。我曾经有一位工作时写字写得比较差的长辈，退休两年才开始练字，一年下来，字就写得相当有样子了。
三、印外求印广见闻
我这里说的印外求印可能要比发源于赵之谦的那个狭义上的印外求印更面广一些。赵之谦的印外求印，指的是他把秦权、诏版、汉灯、镜铭到钱币、砖瓦、六朝造像等等这些凡是有文字可以取法的东西，都拿来从中汲取营养，吸收到篆刻中来。
更广义的印外求印，可能还有诗歌等文学修养，绘画、音乐、建筑等艺术修养，对生物的观察，对自然的体味，对人情的感悟，对世态的体认等等，这些，都可以放到印章中去体现，或者这些可能不直接，但一定会有互相影响之处，印评史上说的逸、神、妙、能等对篆刻水平的评价，其中一定包含有这些成分。
过去我们说某某是篆刻大师，大部分情况下，都是这个人诗、书、画、印四项皆能，四项皆精。比如吴昌硕，我们能简单地说他是位篆刻家吗，他的绘画、书法、诗歌都大有可观。比如，他的画：
一幅画，其上的题字，用句，用印，这些都是集合在一起的艺术精品，我们不能只感叹他的篆刻水平高，说他是西泠印社的首任社长啥的，人家的综合艺术修养在哪放着，所以篆刻才好得惊人。
再比如齐白石，一提到他，大家就说他到了晚年还娶年轻的太太的事儿，我觉得要多提他的画、他的字，他的书法，多提他综合的艺术修养。他篆刻上的成就，一定跟这些艺术门类的有关联性，他们一定是互相依托，互相生发的。关于广见闻这件事，有现成的老话：读万卷书、行万里路。如果不能出去走，就在书卷里行遍天南海北，在纸上万水千山走遍；如果能出去走，就把出外的感受记下来，最终汇成摆渡他人的舟辑，这都可以。修养的提升，完全取决于你自己，而这些修养的提升，最终都会一无例外地反映在你的篆刻作品里。
（【老李刻堂】之93，部分图片来自网络）
